Перед вами аббревиатура, но что за ней скрывается? Лучезарная атмосфера вашей апатии? Или что-то другое? Напишите десять своих вариантов.
#10идейвдень by @creativehappens
#10идейвдень by @creativehappens
🔥3
Риски использования ИИ для мышления подтвердились, наконец-то.
Подоспело исследование ArXiv:2506.08872, которое подтвердило опасения на счёт ИИ — когда мы полностью делегируем написание текстов ChatGPT, наш мозг переходит в режим «энергосбережения», показывая минимальную вовлечённость по сравнению с самостоятельной работой. И привыкает к этому практически с одного раза, это я уже от себя дописал, по наблюдениям за окружающим миром. Получается, ChatGPT посильнее героина будет?
Это создаёт ловушку для креативности: отдавая нейросетям самую трудную часть — формулирование смыслов, — мы атрофируем «мышцу», отвечающую за глубину понимания и генерацию новых идей. Текст создаётся, но знание не усваивается. Более того, времени на то, чтобы усвоить такой текст с достаточной глубиной уходит в три раза больше, чем если бы писали сами. Наверно замечали, что написанные тексты по вашим промптам забываются практически сразу? Вот, это оно.
Ну мы то с вами знаем, какого это курильщику говорить о вреде никотина, да? Поэтому я вам ничего такого говорить не буду, сами додумаете. А я лучше дам вам пару упражнений для дыхания.
А если вы уже всё давно поняли и у вас уже есть свои лайфхаки по противостоянию ИИ, делитесь в комментариях.
#непарализованное by @creativehappens
Подоспело исследование ArXiv:2506.08872, которое подтвердило опасения на счёт ИИ — когда мы полностью делегируем написание текстов ChatGPT, наш мозг переходит в режим «энергосбережения», показывая минимальную вовлечённость по сравнению с самостоятельной работой. И привыкает к этому практически с одного раза, это я уже от себя дописал, по наблюдениям за окружающим миром. Получается, ChatGPT посильнее героина будет?
Это создаёт ловушку для креативности: отдавая нейросетям самую трудную часть — формулирование смыслов, — мы атрофируем «мышцу», отвечающую за глубину понимания и генерацию новых идей. Текст создаётся, но знание не усваивается. Более того, времени на то, чтобы усвоить такой текст с достаточной глубиной уходит в три раза больше, чем если бы писали сами. Наверно замечали, что написанные тексты по вашим промптам забываются практически сразу? Вот, это оно.
Ну мы то с вами знаем, какого это курильщику говорить о вреде никотина, да? Поэтому я вам ничего такого говорить не буду, сами додумаете. А я лучше дам вам пару упражнений для дыхания.
«Начни с плана»: Перед тем, как идти к ИИ, набросайте план своего вопроса, тезисы, противоречия, напишите черновой абзац. Пусть у вас появится каркас идеи, который ИИ возьмёт за основу и усилит. Пусть это будут ваши мысли, а не «чужие».
«Заслуженный собеседник»: прочитайте книгу Андрея Курпатова и никогда не просите сразу готовые тексты «лобовыми» промпатми. Пробуйте вести глубокий, осмысленный диалог, который изменит и раскроет потенциал как ИИ, так и вас самих. Книга очень достойная, рекомендую.
«Переписать своими словами»: Никогда, слышите, никогда! Даже если нейросеть выдала что-то гениальное и вас трясёт от чёткости формулировки, никогда не копипастить этого! Перепишите всё своим языком. Да, на это уйдёт время, но так вы хотя бы дадите своему мозгу когнитивную нагрузку, и хоть что-то останется с вами. Вам нужно сделать так, чтобы машинный стал человеческим, вашим.А если вы уже всё давно поняли и у вас уже есть свои лайфхаки по противостоянию ИИ, делитесь в комментариях.
#непарализованное by @creativehappens
7🔥18
Галерея вечного искусства
Дом с 5 окнами — арт-объект-наблюдатель, растворяющий границы между внутренним и внешним.
Отдельно стоящая комната с пятью окнами — словно камера-обскура, фокусирующая взгляд на вечном. По одному окну на стенах и одно на потолке.
Каждое окно становится «живой картиной», где природа — и художник, и холст.
— Небо: облака, закаты, звёзды — абстракция в чистом виде.
— Лес: текстура деревьев, игра света — импрессионизм.
— Горы: графичные линии, контрасты — гравюра.
— Море: текучесть красок — акварель.
— Дорога: намёк на человеческое присутствие, связь с миром.
Этот дом — игра с идеей, что мы разучились видеть искусство вне галерей. Хотите откроем этот дом вместе? Предлагайте место в комментариях.
#10идейвдень by @creativehappens
Дом с 5 окнами — арт-объект-наблюдатель, растворяющий границы между внутренним и внешним.
Отдельно стоящая комната с пятью окнами — словно камера-обскура, фокусирующая взгляд на вечном. По одному окну на стенах и одно на потолке.
Каждое окно становится «живой картиной», где природа — и художник, и холст.
— Небо: облака, закаты, звёзды — абстракция в чистом виде.
— Лес: текстура деревьев, игра света — импрессионизм.
— Горы: графичные линии, контрасты — гравюра.
— Море: текучесть красок — акварель.
— Дорога: намёк на человеческое присутствие, связь с миром.
Этот дом — игра с идеей, что мы разучились видеть искусство вне галерей. Хотите откроем этот дом вместе? Предлагайте место в комментариях.
#10идейвдень by @creativehappens
10🔥14
Ребята, 2026 год по версии VML — Dysoptimism Year (год дисоптимизма). Мир сложный, грязный и тревожный, но именно в этом хаосе рождается самое смелое творчество. Собрал для вас интересные тренды из их последнего отчёта:
Entropism (Тренд 01): Эстетика энтропии и распада.
Суть: В ответ на идеальные, «вылизанные» нейросетями картинки, в моду входит «грязь», несовершенство, текстуры гниения и разрушения (пример: выставка «Dirty Looks» в Барбикане).
Инсайт: Не бойтесь показывать шероховатости, ошибки и «аналоговый шум» в работах. Идеальность больше не продаёт, она вызывает подозрение.
Truth Literacy (Тренд 03): Грамотность в эпоху постправды.
Суть: Люди теряются в фейках. Растёт спрос на тех, кто помогает отличить правду от вымысла.
Инсайт: Станьте «бастионом правды». Если вы используете ИИ, говорите об этом открыто (watermarking). Честность — это новый крафт.
Hyperreality (Тренд 05) & Algospeak (Тренд 06):
Суть: Граница между онлайном и реальностью стёрта. Мемы становятся физическими товарами (сумка-помидор от Loewe), а сленг алгоритмов («unalive» вместо «kill») проникает в живую речь.
Инсайт: Создавайте продукты и контент, которые выглядят так, будто они «выпали» из интернета в реальность. «Брейнрот» (brainrot) — это теперь культурный код.
Screen Subcultures (Тренд 08): Возрождение киноклубов.
Суть: Зумеры устали от стримингов и хотят смотреть странное кино офлайн, в маленьких группах (microcinemas).
Инсайт: Организуйте офлайн-просмотры и обсуждения. Люди жаждут физического контакта и живого обмена мнениями, а не комментариев.
Democratizing CreAItivity (Тренд 31): ИИ как «демократизатор».
Суть: ИИ снижает барьер входа. Вам не нужно уметь кодить или рисовать гиперреализм, чтобы воплотить идею.
Инсайт: Ваша ценность теперь не в «ремесле» (craft), а в Идее, Вкусе и Кураторстве. ИИ сделает руками, но голову креатора заменить не сможет.
The Sovereign Creator (Тренд 33): Эра творческой независимости.
Суть: Креаторы перестают быть просто «инфлюенсерами» для брендов. Они становятся соучредителями, инвесторами и владельцами медиа-империй.
Инсайт: Перестаньте продавать посты за фикс. Требуйте долю (equity) в стартапах, которые вы рекламируете. Стройте свои платформы, а не кормите алгоритмы соцсетей.
Storytelling Universes (Тренд 37) & AI Storyworlds (Тренд 91):
Суть: Аудитория хочет не просто смотреть, а жить внутри истории. От отелей в стиле сериалов до игр, где сюжет генерируется ИИ под игрока в реальном времени.
Инсайт: Создавайте не «проект», а «мир» (lore). Продумывайте вселенную вашего бренда или персонажа так, чтобы фанаты могли в ней участвовать.
Micro-dramas (Тренд 39): Вертикальные микро-сериалы.
Суть: Голливудское качество, но в формате TikTok. Бренды и студии снимают сериалы по 2 минуты серия. В Китае это уже рынок на миллиарды.
Инсайт: Если вы сценарист или видеограф — это «голубой океан». Учитесь писать клиффхэнгеры (крючки) каждые 15 секунд.
Вместо вывода.
Не пытайтесь быть идеальными. Будьте странными, создавайте свои миры, используйте ИИ как экзоскелет для своего таланта и требуйте долю от ценности, которую вы создаёте.
#10идейвдень by @creativehappens
Entropism (Тренд 01): Эстетика энтропии и распада.
Суть: В ответ на идеальные, «вылизанные» нейросетями картинки, в моду входит «грязь», несовершенство, текстуры гниения и разрушения (пример: выставка «Dirty Looks» в Барбикане).
Инсайт: Не бойтесь показывать шероховатости, ошибки и «аналоговый шум» в работах. Идеальность больше не продаёт, она вызывает подозрение.
Truth Literacy (Тренд 03): Грамотность в эпоху постправды.
Суть: Люди теряются в фейках. Растёт спрос на тех, кто помогает отличить правду от вымысла.
Инсайт: Станьте «бастионом правды». Если вы используете ИИ, говорите об этом открыто (watermarking). Честность — это новый крафт.
Hyperreality (Тренд 05) & Algospeak (Тренд 06):
Суть: Граница между онлайном и реальностью стёрта. Мемы становятся физическими товарами (сумка-помидор от Loewe), а сленг алгоритмов («unalive» вместо «kill») проникает в живую речь.
Инсайт: Создавайте продукты и контент, которые выглядят так, будто они «выпали» из интернета в реальность. «Брейнрот» (brainrot) — это теперь культурный код.
Screen Subcultures (Тренд 08): Возрождение киноклубов.
Суть: Зумеры устали от стримингов и хотят смотреть странное кино офлайн, в маленьких группах (microcinemas).
Инсайт: Организуйте офлайн-просмотры и обсуждения. Люди жаждут физического контакта и живого обмена мнениями, а не комментариев.
Democratizing CreAItivity (Тренд 31): ИИ как «демократизатор».
Суть: ИИ снижает барьер входа. Вам не нужно уметь кодить или рисовать гиперреализм, чтобы воплотить идею.
Инсайт: Ваша ценность теперь не в «ремесле» (craft), а в Идее, Вкусе и Кураторстве. ИИ сделает руками, но голову креатора заменить не сможет.
The Sovereign Creator (Тренд 33): Эра творческой независимости.
Суть: Креаторы перестают быть просто «инфлюенсерами» для брендов. Они становятся соучредителями, инвесторами и владельцами медиа-империй.
Инсайт: Перестаньте продавать посты за фикс. Требуйте долю (equity) в стартапах, которые вы рекламируете. Стройте свои платформы, а не кормите алгоритмы соцсетей.
Storytelling Universes (Тренд 37) & AI Storyworlds (Тренд 91):
Суть: Аудитория хочет не просто смотреть, а жить внутри истории. От отелей в стиле сериалов до игр, где сюжет генерируется ИИ под игрока в реальном времени.
Инсайт: Создавайте не «проект», а «мир» (lore). Продумывайте вселенную вашего бренда или персонажа так, чтобы фанаты могли в ней участвовать.
Micro-dramas (Тренд 39): Вертикальные микро-сериалы.
Суть: Голливудское качество, но в формате TikTok. Бренды и студии снимают сериалы по 2 минуты серия. В Китае это уже рынок на миллиарды.
Инсайт: Если вы сценарист или видеограф — это «голубой океан». Учитесь писать клиффхэнгеры (крючки) каждые 15 секунд.
Вместо вывода.
Не пытайтесь быть идеальными. Будьте странными, создавайте свои миры, используйте ИИ как экзоскелет для своего таланта и требуйте долю от ценности, которую вы создаёте.
#10идейвдень by @creativehappens
10🔥13
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Знакомьтесь, это — свеклофон. Придумайте десять подобных необычных устройств на стыке живой и неживой природы.
#10идейвдень by @creativehappens
#10идейвдень by @creativehappens
🔥10
Тренд на рефлексивные игры.
Недавно в MIT Press прочитал статью про рефлексивные игры. В то время как традиционные игры часто строятся на адреналине и быстрой реакции, «рефлексивные» предлагают противоположное: замедление, медитативность и исследование агентности (способности действовать).
Это не просто развлечение, а «тренажёр для души», позволяющий безопасно «примерить» разные мотивации, ценности и способы взаимодействия с миром, чтобы лучше понять себя и развить эмоциональную гибкость в реальной жизни.
Характеристики тренда «Рефлексивные игры»: рассматривает видеоигры не как «убийц времени», а как уникальную форму искусства, где материалом служит наша собственная воля (агентность).
Искусство агентности
В отличие от кино или книг, где мы пассивно наблюдаем, игры заставляют нас действовать. Разработчик создаёт временную личность (с набором целей и ограничений), в которую мы входим. Вы временно принимаете ценности игры (например, «собирать монеты — это важно» или «выживание любой ценой»), чтобы пережить этот опыт изнутри.
Игры как «Технология замедления»
В статье подчеркивается, что современные рефлексивные игры (например, The Longing или симуляторы ходьбы) намеренно используют скуку, ожидание или рутину. Они противостоят культуре мгновенного вознаграждения. Это создаёт пространство для мыслей, позволяя игроку остаться наедине с собой внутри игрового мира.
Ясность ценностей
В реальной жизни наши ценности запутаны и конфликтуют (карьера vs семья vs отдых). В играх ценности кристально чисты и измеримы (очки, прогресс-бары). Рефлексивные игры используют эту ясность не для того, чтобы мы «победили», а чтобы мы насладились гармонией четкой цели и понятных действий.
Стремление важнее победы
В этом тренде фокус смещается с результата на сам процесс борьбы или существования. Мы играем не ради того, чтобы игра закончилась, а ради того, кем мы становимся в процессе преодоления трудностей.
Использование рефлексивных игр для роста — это своего рода «экзистенциальная йога». Вот как можно применять этот подход на практике:
1. Для развития когнитивной эмпатии. Играя за персонажей с мотивацией, чуждой вам в реальной жизни (например, за бюрократа в Papers, Please или за одинокого исследователя), вы учитесь понимать логику других людей изнутри.
2. Для тренировки эмоциональной гибкости. Погружаясь в игру, вы добровольно принимаете её условные цели как свои собственные на пару часов. После игры вы «снимаете» их и можете понять, что ваши текущие жизненные цели (успех, статус) — тоже своего рода «игровые условности».
3. Как практика осознанного терпения. Игры вроде The Longing (где нужно ждать 400 дней реального времени) или Death Stranding (монотонная доставка грузов) требуют от игрока принятия скуки и рутины без постоянной дофаминовой подпитки. Это работает как медитация. Вы учитесь находить интерес и красоту в монотонности и длительных усилиях, что критически важно для любых долгосрочных проектов в реальности.
4. В качестве безопасного пространства для провала. В жизни провал часто стоит дорого. В рефлексивных играх провал — это просто часть нарратива. Он позволяет перепрограммировать свое отношение к ошибкам. Вы учитесь воспринимать неудачу не как крах личности, а как интересную информацию о системе, которую можно проанализировать и использовать.
Практический совет для непарализованных игроманов.
Чтобы использовать этот тренд, выбирайте игры не по принципу «где веселее бегать и стрелять», а по принципу «какой опыт я хочу пережить?».
#непарализованное by @creativehappens
Недавно в MIT Press прочитал статью про рефлексивные игры. В то время как традиционные игры часто строятся на адреналине и быстрой реакции, «рефлексивные» предлагают противоположное: замедление, медитативность и исследование агентности (способности действовать).
Это не просто развлечение, а «тренажёр для души», позволяющий безопасно «примерить» разные мотивации, ценности и способы взаимодействия с миром, чтобы лучше понять себя и развить эмоциональную гибкость в реальной жизни.
Характеристики тренда «Рефлексивные игры»: рассматривает видеоигры не как «убийц времени», а как уникальную форму искусства, где материалом служит наша собственная воля (агентность).
Искусство агентности
В отличие от кино или книг, где мы пассивно наблюдаем, игры заставляют нас действовать. Разработчик создаёт временную личность (с набором целей и ограничений), в которую мы входим. Вы временно принимаете ценности игры (например, «собирать монеты — это важно» или «выживание любой ценой»), чтобы пережить этот опыт изнутри.
Игры как «Технология замедления»
В статье подчеркивается, что современные рефлексивные игры (например, The Longing или симуляторы ходьбы) намеренно используют скуку, ожидание или рутину. Они противостоят культуре мгновенного вознаграждения. Это создаёт пространство для мыслей, позволяя игроку остаться наедине с собой внутри игрового мира.
Ясность ценностей
В реальной жизни наши ценности запутаны и конфликтуют (карьера vs семья vs отдых). В играх ценности кристально чисты и измеримы (очки, прогресс-бары). Рефлексивные игры используют эту ясность не для того, чтобы мы «победили», а чтобы мы насладились гармонией четкой цели и понятных действий.
Стремление важнее победы
В этом тренде фокус смещается с результата на сам процесс борьбы или существования. Мы играем не ради того, чтобы игра закончилась, а ради того, кем мы становимся в процессе преодоления трудностей.
Использование рефлексивных игр для роста — это своего рода «экзистенциальная йога». Вот как можно применять этот подход на практике:
1. Для развития когнитивной эмпатии. Играя за персонажей с мотивацией, чуждой вам в реальной жизни (например, за бюрократа в Papers, Please или за одинокого исследователя), вы учитесь понимать логику других людей изнутри.
2. Для тренировки эмоциональной гибкости. Погружаясь в игру, вы добровольно принимаете её условные цели как свои собственные на пару часов. После игры вы «снимаете» их и можете понять, что ваши текущие жизненные цели (успех, статус) — тоже своего рода «игровые условности».
3. Как практика осознанного терпения. Игры вроде The Longing (где нужно ждать 400 дней реального времени) или Death Stranding (монотонная доставка грузов) требуют от игрока принятия скуки и рутины без постоянной дофаминовой подпитки. Это работает как медитация. Вы учитесь находить интерес и красоту в монотонности и длительных усилиях, что критически важно для любых долгосрочных проектов в реальности.
4. В качестве безопасного пространства для провала. В жизни провал часто стоит дорого. В рефлексивных играх провал — это просто часть нарратива. Он позволяет перепрограммировать свое отношение к ошибкам. Вы учитесь воспринимать неудачу не как крах личности, а как интересную информацию о системе, которую можно проанализировать и использовать.
Практический совет для непарализованных игроманов.
Чтобы использовать этот тренд, выбирайте игры не по принципу «где веселее бегать и стрелять», а по принципу «какой опыт я хочу пережить?».
#непарализованное by @creativehappens
7🔥11
Мой любимый формат в телеграме, можно выбрать несколько
Anonymous Poll
23%
Картинка, а лучше мем
60%
Картинка и немного текста
33%
Немного текста или цитата
40%
Галерея и немного текста
10%
Просто галерея
40%
Много текста, прям люблю читать
13%
Короткое видео, да побольше
12%
Аудио, обожаю слушать
🔥2
Февраль в «клубе 101 креатора»:
🔵 изобретательский онлайн-воркшоп
🔴 онлайн-рефлеския по февралю
В будни ежедневно качаем креативную мышцу через ТРИЗ, CRAFT, JTBD и латеральное мышление. Кому интересно, заявка на вступление в закреплённом сообщении.
#10идейвдень by @creativehappens
🔵 изобретательский онлайн-воркшоп
🔴 онлайн-рефлеския по февралю
В будни ежедневно качаем креативную мышцу через ТРИЗ, CRAFT, JTBD и латеральное мышление. Кому интересно, заявка на вступление в закреплённом сообщении.
#10идейвдень by @creativehappens
🔥8
Читать фантастику, почитать фантастику.
Мы привыкли делить литературу на «серьёзную» и «развлекательную». Но что, если чтение про бластеры, звездолёты, червоточины и варп-двигатели — это самый эффективный тренинг для мозга инноватора?
Почему я такое пишу? Тому есть несколько достаточно убедительных причин.
1. Урок из Китая: Китай ранее запрещал или ограничивал научную фантастику из-за подозрений в "западном влиянии" и "духовном загрязнении", но с начала 2000-х изменил подход, увидев в ней инструмент для инноваций и Soft Power. В 2007 году Китай на госуровне поддержал НФ. Причина? Они поняли, что умеют копировать, но не изобретать. Анализ показал: топы Кремниевой долины выросли на Азимове и Кларке.
2. ТРИЗ: Отец методологии ТРИЗ Генрих Альтшуллер не просто любил фантастику, он сделал её частью своей методологии. Курс РТВ (развитие творческого воображения) для хардкорных инженеров отчасти базируется на разборе фантастических идей. А любовь к писательству и исследование развития технических систем вылилось в отдельный продукт — реестр научно-фантастических идей.
3. Наука тоже на нашей стороне: Исследование 2024 года (Marozzo et al.) "The impact of watching science fiction on the creativity of individuals: The role of STEM background" показало, что чтение НФ бустит креативность, особенно у людей с техническим складом ума (STEM).
Что же в сухом остатке?
Хотите развивать непарализованное мышление? Отложите бизнес-нонфикшн. Возьмите «Задачу трёх тел» Лю Цысиня, «Все мои птицы» К.А.Терины, или классиков — Азимова, Хайнлайна, Кларка. Это и будет инвестицией в вашу способность видеть неочевидные решения.
#непарализованное by @creativehappens
Мы привыкли делить литературу на «серьёзную» и «развлекательную». Но что, если чтение про бластеры, звездолёты, червоточины и варп-двигатели — это самый эффективный тренинг для мозга инноватора?
Почему я такое пишу? Тому есть несколько достаточно убедительных причин.
1. Урок из Китая: Китай ранее запрещал или ограничивал научную фантастику из-за подозрений в "западном влиянии" и "духовном загрязнении", но с начала 2000-х изменил подход, увидев в ней инструмент для инноваций и Soft Power. В 2007 году Китай на госуровне поддержал НФ. Причина? Они поняли, что умеют копировать, но не изобретать. Анализ показал: топы Кремниевой долины выросли на Азимове и Кларке.
2. ТРИЗ: Отец методологии ТРИЗ Генрих Альтшуллер не просто любил фантастику, он сделал её частью своей методологии. Курс РТВ (развитие творческого воображения) для хардкорных инженеров отчасти базируется на разборе фантастических идей. А любовь к писательству и исследование развития технических систем вылилось в отдельный продукт — реестр научно-фантастических идей.
3. Наука тоже на нашей стороне: Исследование 2024 года (Marozzo et al.) "The impact of watching science fiction on the creativity of individuals: The role of STEM background" показало, что чтение НФ бустит креативность, особенно у людей с техническим складом ума (STEM).
Что же в сухом остатке?
Хотите развивать непарализованное мышление? Отложите бизнес-нонфикшн. Возьмите «Задачу трёх тел» Лю Цысиня, «Все мои птицы» К.А.Терины, или классиков — Азимова, Хайнлайна, Кларка. Это и будет инвестицией в вашу способность видеть неочевидные решения.
#непарализованное by @creativehappens
15🔥15