Начну серию постов о психологии заказчика и исполнителя ✨
У меня накопился семилетний опыт работы на фрилансе и каких только заказчиков я не встречала, но речь не об адекватности заказчиков, а о том, как облегчить себе работу, просто пользуясь некоторыми приёмами, о некоторых я расскажу ниже 👇

🔥Что делать, если заказчик даёт правки ради правок и как избежать таких ситуаций?🔥
Сразу говорю, что не обещаю 100% гарантии того, что мои советы помогут, но в моей работе почти всегда работают.

1. Не отправляйте готовую работу слишком быстро, даже если вы уверены, что сделали всё идеально (кроме тех случаев, когда вас просят прислать результат как можно скорее). В этом случае заказчик подсознательно будет думать, что вы не постарались и начнет закидывать вас мелкими правками;

2. Не отправляйте работу, если сами видите, что что-то не так или вам не нравится результат. Отложите проект и вернитесь попозже, чтобы с новым взглядом понять, что же всё таки не так и исправить это. Дело в том, что если вы видите ошибку, то и заказчик тоже, но только в случае с заказчиком, он не будет знать как это исправить и начнет кидать в вас странные правки, так как он не профессионал в вашем деле;

3. Не показывайте, что бомбите из-за правок. Есть такая категория людей, которые видя ваш гнев, будут подсознательно продолжать вас провоцировать и среди этих людей бывают заказчики. Конечно, они в моменте не осознают свое поведение и делают это не специально, но лучше избегать такого;

4. Иногда попадаются очень «творческие» заказчики, и они просто хотят внести свой вклад в вашу иллюстрацию или анимацию, поэтому просят внести такие правки, которые будет видно, но которые никак не повлияют на вашу работу. Просто осознайте это и дайте человеку побыть «художником»

Делитесь в комментариях, если у вас тоже есть подобные советы 😎

#накипело

Поделюсь небольшим лайфхаком, о котором, я думаю, многие уже догадались, а до меня дошло только недавно 😞

Оказывается, можно рисовать руки и ноги персонажа просто лайном, так ещё и делать обводку, но так, чтобы аниматор не сошел с ума в процессе анимации✨


На картинках, расскажу, как это работает 🙂

#иллюстрация

😞Что делать, если по факту ты понимаешь, что взял за проект мало денег?😞

Тема денег всегда вызывает кучу вопросов, особенно у начинающих фрилансеров. Основываясь на своем опыте, я расскажу по пунктам, как назначать цену и что делать, если изначально оценил проект в слишком маленькую стоимость.

Что вам поможет:
1.Если вы совсем не знаете, как назначить цену, то у меня есть для вас простая формула:

Ж= (О / П) x А

Ж - стоимость за проект
О - желаемая сумма за месяц работы
П - количество рабочих часов в месяц
А - время за которое вы сделаете проект

Допустим вы хотите заработать 150 тыс руб в месяц. Вы хотите работать по 8 часа в день, 5 дней в неделю. Итого у вас получается примерно 22 дня по 8 часов = 176 часов.
К вам пришел заказчик с проектом, который вы сделаете примерно за 5 часов (тут все на ощущениях и опыте).

(150 000 / 176) х 5 = 4261 руб

2. Опыт. Вам нужно несколько раз ошибиться, чтобы понять, сколько стоит тот или иной проект.
Я до сих пор это делаю. Ко мне достаточно часто приходят неординарные проекты, которые прежде я никогда не делала и да, я ошибаюсь и часто назначаю слишком маленькую цену. В этом случае, я просто доделываю проект и в следующий раз не соглашаюсь на такую стоимость.
3. Вы можете попросить доплату в процессе. Так можно делать, если объем работы был указан неверно со стороны заказчика и в итоге выяснилось, что нужно нарисовать не 1, а 10 иллюстраций. Или если после принятия проекта, заказчик решил всё переделать.

Что вам не поможет:
1. Спрашивать стоимость работы у коллег. Я считаю это не эффективным, так как у вас 100% разный скилл и опыт, возможно ваша работа стоит дороже или наоборот;
2. Смотреть цены на фриланс биржах тоже так себе затея, так как там совсем мизерные цены за работу и много демпинга.

Что не стоит делать, если вы понимаете, что цена проекта маленькая:
1. Обвинять во всем заказчика. Он просто покупатель, который платит ту цену, что написана не ценнике, и он не обязан доплачивать, если вы вдруг решили, что ваш товар стоит дороже уже после покупки;
2. Просить доплатить, так как вы потратили больше сил и времени, чем планировали. Это опять же ваша проблема, но никак не заказчика. Объем работы обычно понятен с самого начала, а то, что вы неверно рассчитали свои силы, точно не вина заказчика;
3. Терять интерес к проекту и доделывать его на отвали. Это точно повлияет на вашу репутацию, ведь сарафанное радио один из главных инструментов получения новых проектов.

P. S. В комментариях @ArtWrch оставил ещё больше полезных нюансов 🙏

#накипело

Сегодня снова будет тема денег 🙂
В каких случаях можно понизить цену за работу или сделать что-то бесплатно?

У меня есть очень важное правило, которому я всегда стараюсь следовать: Никогда не делай свою работу бесплатно!

Но конечно же бывают случаи в которых есть смысл, сделать что-то бесплатно или за небольшую стоимость:
⭐️ если вы очень хотите заполучить крутой проект, но для этого нужно сделать бесплатное тестовое;
⭐️ если вы хотите устроиться в студию, но в вашем портфолио нет нужных работ;
⭐️ если вы уверенны, что точно сможете сделать тот или иной проект, но в вашем портфолио нет похожих работ;
⭐️ если это коллаборация с другими авторами, которая принесет вам даже небольшую, но узнаваемость;

Но так же бывают случаи, когда не стоит тратить время и делать работу или тестовое бесплатно:
⭐️ если у вас в портфолио есть нужного качества работы;
⭐️ если вас попросил друг, но задача потратит больше 10 минут вашего времени;
⭐️ если нет чёткого ТЗ, а в тестовом участвует много авторов (тут есть большая вероятность, что заказчик просто соберет бесплатные иллюстрации с авторов и уйдет в закат)

Кто попадал в последнюю ситуацию? У меня было пару раз и даже относительно недавно 😞

#накипело

Подарочек для иллюстраторов и аниматоров 🔥

Я собрала векторный исходник с покадровой прорисовкой полета крыла птицы необходимой для анимации стикеров.

Скачивайте файлик ниже и пользуйтесь ✨

Вы можете менять цвет крыла, а так же выбрать варианты от более простого стиля к сложному в зависимости от вашей птички.

Надеюсь, что этот исходник пригодится в вам в работе 👍

#иллюстрация

Что делать, если заказчик отказывается платить предоплату❔

Сегодня поговорим про денeжки.

Я всегда топлю за то, чтобы брать предоплату, особенно, если вы не чувствуете уверенности в заказчике.

Сразу закрою все вопросы по поводу договоров. Конечно, можно составить договор, но ребята, никакие договора не работают, если вам не собираются платить. К сожалению, у меня есть подобный опыт и лучше брать предоплату. 😭

Но что делать, если заказчик отказывается❔

Конечно, его тоже можно понять, он так же может не доверять вам, как и вы ему.
Поэтому, в таких ситуациях, я предлагаю схему оплаты по частям:

1. Делаю несколько скетчей или дизайн персонажа (если всё нравится, оплата ~ 50%);
2. Доделываю скетчи и вношу все необходимые правки (после, оплата ~ 50%);
3. Крашу, вношу правки, сдаю проект 👍

На такую схему соглашаются 90% заказчиков, а если вам не заплатят на первом этапе, то вы хотя бы не сделали весь проект целиком.

Можно придумать любую похожую схему, в зависимости от проекта и количества денег.

#накипело

Привет! Я записал процесс анимации одного стикера, который делал для Телеграма 🍳

В процессе я делюсь комментариями и лайфхаками, рассказываю, как именно я думаю, анимируя каждый кадр, и на что обращаю особенное внимание.

Нужно было делать это три года назад, но я не спешил 🙂

#анимация

😳 Мы делаем стикеры для QQ — старейшего мессенджера в Китае.

Однажды я встретил китайских туристов, наслаждающихся хинкалями в Грузии. Я решил похвастаться, что делаю стикеры для QQ и вообще в теме. Сквозь смех они вытолкали слова, что QQ это для стариков, и укатились на своих гироскутерах на Казбеги.

Тут я и понял, что мы делаем стикеры для китайских "Одноклассников".

Вести дела с большой китайской корпорацией — это особое времяпрепровождение. Возникает много недоразумений. Однажды на созвоне я наконец понял, что когда я говорю "illustration", подразумевая стикер, они не понимают, что я имею в виду. Мы сошлись на термине "picture".

Проблема двойного перевода проявляется постоянно. Мы по-разному понимаем многие термины и часто говорим о разных вещах, хотя думаем об одном и том же.

Я бы назвал это сотрудничество работой на ощупь. Ты просто окунаешься в это озеро, не зная, насколько оно глубокое. Начиная с ними работать, мы думали, что это будет обычный заказ на 10-15 стикеров. Но под этим слоем скрывалось чтение договоров на китайском языке, торги о стоимости, непонятные китайские мемы, постоянно горящие сроки и долгие созвоны.

Первые стикеры мы делали вдвоем с Аней, потому что с такими неопределенностями в ТЗ и сменой направлений, работу невозможно кому-то передать.

Со временем мы притираемся, я лучше их понимаю и предсказываю то, что им нужно.

Мы уже сделали им более 100 разных анимаций, благодаря помощи хороших аниматоров, и я считаю это успешным международным сотрудничеством 🙂

#портфолио

Почему у меня всегда много правок? Почему заказчики не возвращаются за новыми проектами? Почему меня никому не советуют, как хорошего исполнителя? 😞

Да, вы всё правильно поняли, я снова пришла душнить 💨

Ответ на все эти вопросы один. Вероятно, вы делаете свою работу по минимуму, не прилагая стараний. Ключевое слово здесь — «стараться»!

Давайте я объясню, как это работает 🙂

⭐️ Заказчик, который ничего не понимает в иллюстрации и не погружен в сферу, всё равно заметит, что вы выполняли проект спустя рукава. Он, осознанно или неосознанно, будет стремиться внести правки и заставить вас поработать больше.

⭐️ Заказчик, который хорошо разбирается в иллюстрации и анимации, сразу увидит по вашему рисунку, анимации и исходникам, что вы не старались и сделали проект только ради денег.
Вы даже не представляете, на сколько сильно заметна разница между «не умею» и «не стараюсь». Такой заказчик либо сам доделает проект, либо завалит вас правками, но больше к вам не обратится и не будет соглашаться на повышение оплаты.

Важно понимать, что если вы сейчас не постараетесь, вам всё равно придётся делать правки и тратить время, которое вы, как вам кажется, экономите.

Поэтому в следующий раз, когда получите миллион правок, спросите себя: «А стараюсь ли я, выполняя этот проект?»

🔥Конечно, бывают разные ситуации, и не всегда правки означают, что вы что-то делаете не так. Но стоит прислушаться к этим словам и постараться всегда выкладываться на полную.🔥

#накипело

Сегодня выходит "Дэдпул и Росомаха" и мы сделали фан стикеры к этому фильму и оформили презентацию на Беханс.

16 анимаций ждут вашего просмотра 🤪

Надеюсь, что однажды сможем поработать над подобным проектом непосредственно с Марвел

https://www.behance.net/gallery/203890779/Fan-animated-sticker-pack-Deadpool-Wolverine

#портфолио

💪Экономим время и делаем выгодный ракурс для дизайна персонажа 💪

Создание нового персонажа – это сложный и трудоемкий процесс, требующий значительных усилий и времени художника. Обычно разработка включает в себя набор изображений персонажа в разных ракурсах, а также несколько скетчей, демонстрирующих различные эмоции.
🙂 Если мы создаем маскота для компании, этот минимальный набор становится обязательным.
🙂 Однако, если в будущем планируется создать всего 5-15 стикеров с этим персонажем, то нет необходимости представлять его во всех ракурсах и позах и делать для него презентацию. Это не оправдает затраты ни времени, ни ресурсов.

В таких случаях я советую выбирать наиболее удобный ракурс, подходящий для большинства стикеров. Кроме того, часто нет необходимости рисовать персонажа в полный рост 🙂
❔❔❔Возникает вопрос: "Почему бы просто не нарисовать его в нужном ракурсе позже, в процессе работы?" Это работает, если персонаж простой, но если это сложный образ или есть портретное сходство, то появляются трудности. Персонаж может перестать быть похожим на себя, а сложный дизайн потребует огромных усилий для правильного отображения в разных ракурсах.
Разумеется, всё это можно сделать, но я предлагаю экономить время, особенно на мелких проектах.

❕Этот подход значительно облегчит вам жизнь и упростит процесс создания стикеров. ❕

#иллюстрация

Сегодня никакой смысловой нагрузки — только дзен и пиксельные приключения в векторе! 🔥

В последнее время я упорно пытаюсь убедить клиентов, что стикеры в пиксельном стиле — это топ. Пока никто не повелся, но я не унываю! Кто-нибудь точно сдастся и скажет: "Ладно, давай попробуем". А пока что вот вам рецепт, как быстро сделать из вашего вектора что-то пиксельное:

⭐️Выделяем арт;
⭐️ Object → Rasterize → Ok
(Превращаем наш шедевр в растр, не паникуем);
⭐️Object → Create Object Mosaic
В колонке "Number of Tiles" вводим количество пикселей по ширине (Width). Цифру выбираем на глаз — не ошибетесь, главное, чтобы не получилось слишком мелко. Затем жмем "Use Ratio", чтобы пиксели всё таки были квадратными.
⭐️ Теперь ручками правим все квадратики и кривые моменты, чтобы арт лучше читался и был идеальным ✨✨✨

Готово! Теперь вы мастер пиксельного искусства 🙂

#иллюстрация

Вышел плагин Overlord 2 и он не решает мою проблему 😞

С Overlord у меня сложились отличные отношения, этот плагин очень помогает в работе.

Однако есть один нюанс, который меня раздражает — Overlord часто некорректно переносит градиенты из Illustrator в After Effects. Координаты градиента сбиваются, и приходится вручную их корректировать в AE.

Overlord меняет координаты градиента и приходится поправлять их руками внутри AE.
Есть другое решение - заново "провести" инструментом для градиентов в AI, как бы обновляя градиент и давая ему новые координаты.

Я надеялся, что Overlord решит эту проблему и избавит меня от дополнительной рутины. Возможно это сделают в следующих обновлениях 🙂

Плагин стоит $75, но до 12 августа его можно приобрести за $60. Если вы купили Overlord более года назад, обновление будет бесплатным и будет включать все улучшения в течение одного года. Подписку продлевать необязательно, можно продолжать использовать предыдущую версию.

В Overlord 2 много других изменений, лучше почитать на сайте или посмотреть это видео:
https://www.youtube.com/watch?v=53Lm2kZ10-0

Если вы уже попробовали новую версию и нашли что-то полезное, поделитесь, пожалуйста, — я мог упустить что-то важное 👏

#анимация

Вы этого боитесь и это происходит! Нейросеть заменяет художников в нашей студии! (кликбейт, но куда кликать-то?)

Нууу, почти заменяет ... 😅

Ситуация такая: я постоянно нахожусь в поиске новых художников. Составляю списки, приглашаю к участию в проектах, обсуждаю условия и договариваюсь о цене. Этот процесс — тот ещё квест! Ведь каждый художник — это отдельный мир, и к каждому нужен свой подход.

И вот, однажды я решила схитрить и попробовала сгенерировать персонажа для стикеров с помощью чата GPT. Буквально за несколько минут у меня было несколько классных идей для персонажей, которые нужно было только объединить в один цельный дизайн.
Вместо того, чтобы несколько дней потеть над проектом и оплачивать работу художника, я получила результат за считаные минуты, потратив 20 баксов на подписку GPT.

Конечно, все не так радужно, чат GPT отлично справляется с простыми задачками вроде “нарисуй котика", "собачку" или "мифического героя". Но если заказ типа "хочу чего-то эдакого", тут уже не обойтись без творческого человека, его уникального взгляда и жизненного опыта.

Но есть же и другие нейросети, которых можно обучить нужной стилистике, доберемся до этого позже. Посоветуете материалы на тему?

Поэтому не стоит унывать — я всё еще ищу художников для решения более сложных задач. Тем не менее, многие рутинные задачи уже может решать чат GPT.

А выше — пример того, как я нашла персонажа с его помощью 👆

#иллюстрация