продолжаю тему чудаковатых конфет.

Два дня ушло на эту штуку, и жирная часть - на покраску и падающие в конце конфеты (в основном из-за технических ограничений прокриейта). По статистике программы — 7 с небольшим часов работы.

Хотел еще в конце сделать, чтобы все фоновые конфеты приоткрыли глаза, но ужаснулся перспективе делать это и решил остановиться.

Ну всё, сегодня я заслужил поиграть часок

Еще про мой дилетансткий путь рисовальщика.

Когда я рисовал цветы с фотки, я немного страдал с подбором цвета, и решил глянуть, а как вообще мешают цвета. Я опирался на технологию CMYK в печати (Синий, красно-розовый, желтый, черный), но не все у меня получалось. У меня было несколько вопросов:

- Как работать с готовыми красками?
- Как понять, использовать готовую краску или замешивать?
- Почему при замешивании оттенков происходит "выбеливание" и что с ним делать?
- Почему при подмешивании простого цвета в оттеночный внезапно получается грязная каша?
- Почему, когда, высветляя оттенок, я добавил желтый вместо/вместе с белым, это сработало лучше?

Частично я нашел ответы в этом видео.
Мне оно понравилось и обилием информации, и тем, что это мастер-класс в реальном времени, да и просто подачей.
Что мне не понравилось - это отсутствие мадженты, а именно она меня триггернула при рисовании.
Поэтому я решил повторить, но с маджентой.

Ответы на мои вопросы вышли следующие:

- Оттенок получается грязным, если в цветах, из которых смешиваем, слишком много "противоположного" цвета. Например, Я хотел подсинить красный — сделать розовее-пурпурнее — а выходил коричневый. Это потому что красный был слишком теплый - с желтым. А в пурпурном не должно быть желтого вообще.

- Выбеливание оттенка (здесь инфа не из видео, а своя догадка) происходит из-за особенностей производства краски (по крайней мере дешевой): ее делают из красителя и белил, и когда мы смешиваем две краски, мы смешиваем два красителя и огромное количество белил в этих красках. Соответственно, на насыщенный цвет уже не хватает. В печати все работает нормально, потому что в картриджах только красители, а насыщенность контролируется плотностью точек, и бумага между ними выступает в качестве белил. По идее, если вместо готовых красок использовать краситель, должно получиться лучше, например как здесь (примерно с 3:42).

- Готовые цвета используются как раз, когда оттенок выходит слишком выбеленный. Чтобы лучше понять композицию оттенка, можно его специально выбелить - тогда можно увидеть результат, близкий к ручному смешиванию основных цветов. Кстати, используя мадженту, я пожертвовал ярко-алым, потому что при подмешивании желтого я как раз потерял насыщенность.

- Желтый вместо/вместе с белым хорошо работает при высветлении, потому что он как раз добавляет недостающего колера, но сам при этом достаточно светлый. По идее так же можно примешивать какой-нибудь ярко-розовый вместо мадженты или ярко-голубой вместо синего. Надо проверить.

Еще мне вот этот ролик понравился, в следующий раз буду пытаться получать оттенки из окружающего мира.

Я не снял, что у меня получилось, но зато потом размазал и сфоткал размазню)

серой бумаги у меня не было (она используется, видимо, как максимально нейтральный цвет).
Я решил рисовать на файлике, чтобы краска медленнее сохла, вдруг кому-то это будет полезно.

О, а можно еще сильнее ограничить инструментарий, и рисовать только черным и белым

Хе, нелепый типс

Есть такая техника в работе со звуком- сайдчейн (sidechain).
Например, у нас есть голос и музыка, и чтобы музыка была достаточно громкой, но не перекрывала голос, сайдчейн подглушает трек музыки в те моменты, когда звучит речь.

Вы возможно слышали этот эффект и в музыке - когда какие-то инструменты будто бы заглушаются мощной бочкой, чтобы иллюзорно усилить её мощь.

И вот я собрал быстрый сайдчейн в АЕ.

1. У нас есть две дорожки, голос и музыка.
2. Из голоса делаем ключи: пкм -> Keyframe Assistant -> Convert Audio to Keyframes
3. В появившемся нуле удаляем слайдеры для L и R, оставляем только both.
4. Мы будем использовать значения этого слайдера, чтобы вычитать из уровня громкости музыки.
5. Чтобы было побольше контроля, добавляем на нуль слайдер, чтобы увеличивать-уменьшать силу влияния сайдчейна. Я назвал его Mult - "мультипликатор".
6. В levels музыки пишем выражение:

a=thisComp.layer("Audio Amplitude").effect("Both Channels")("Slider")*thisComp.layer("Audio Amplitude").effect("Mult")("Slider");
value-[a,a];

то есть:
пускай уровень голоса, умноженный на мультипликатор, будет "а". Теперь из уровня музыки вычти мне это a.

В моем случае мультипликатор на 0.3 дал хороший результат.

7. Вы восхитительны!

Как думаете, стоит делать тикток-туторики такого рода?

я тут впервые поучаствовал плейтестером! Запрыгнул по приглашению Артема.
Впечатления интересные.

1. Я вообще рад, что мой опыт в играх может быть хоть сколько-то полезен.
2. В первый раз (он пока был единственный) у меня не вышло написать положительный фидбек, я смог только обращать внимание на то, что чесалось.
3. По процессу похоже на ревью анимации: какие-то штуки сразу очевидны, какие-то — на уровне ощущений понятно, что что-то не так, но нужно посидеть подумать: почему не так? А как было бы хорошо?
4. Изначально просьба была поиграть и проговаривать фидбек, но это оказалось тяжело. Многие, я заметил, писали подробное ревью после.
5. Мне понравилось! Но я очень хорошо ощутил, что если такое делать постоянной работой, то удовольствия в этом будет только первые несколько раз, а дальше будет такая же работа с редкими проблесками. Как и в моушене.

Узнал о Михаиле Пархоменко — балдежном режиссере. Возможно вы видели его ван-шот короткометражку Transmittion.
Сейчас у него вышла новая, Jumper.
В своём канале. где незаслуженно мало подписчиков, он просит поддержки комментом и лайком.

Я в восторге от того, как они удачно применили 3д-скан, и от шота сквозь.. носоглотку?