Пользуйтесь закладкой
645 subscribers
1.26K photos
32 videos
245 links
Художник и читатель.
Для связи: @viktortweek
Download Telegram
Cвой краудфандинговый набор с «Энтропией параболы» я забрал еще перед новым годом, но только сейчас световой день увеличился и я его сфотографировал. Это чудо типографской мысли, оформленный в бумагу сайт https://pynchon.ru/ — справочник по роману великого Пинчона «Радуга тяготения». Я брал полный комплект с коктейльной картой (целое меню!), закладкой, картой всех персонажей и материалами. Выглядит хорошо? Великолепно! Прочту ли я когда-нибудь «Радугу тяготения»? Нескоро… 

Надежду не оставляю, в прошлом году вот осилил «2666» и «Снарк-Снарк» Веркина. Обе, кстати, не понравились. 
24🔥10❤‍🔥9
​​Дочитал «Дизайн как отношение» Элис Росторн, очень понравилось! Сегодня, когда дизайн стал маркетинговым инструментом, как никогда важно помнить о его культурном значении. 

Название книги отсылает к модернистской концепции Ласло Махой-Надя: дизайн — это не набор инструментов, а философское мышление и отношение к миру. Росторн развивает эту тему, сосредотачиваясь в основном на социальном дизайне: как он работает с темами изменения климата, бедности, миграции, медицины. Книга построена как серия кейсов, где анализируются реальные проекты, например, проектирование прочных грузовых велосипедов, которые позволяют вывозить мусор из трущоб Лагоса, или изготовление удобных и легких протезов из углеродного волокна. 

В XXI веке дизайнер — не обязательно человек с дипломом, по версии Росторн, это любой, кто осмысляет современные проблемы и ищет способ их решить. Она пишет об этической ответственности дизайнера, о том, как дизайн влияет на поведение людей, а иногда и становиться политическим инструментом. Росторн много размышляет о влиянии ИИ и современных технологий на дизайн. Учитывая то, что книга написана в 2018 году (переведена на русский в 2021), ее выводы выглядят немного пророчески — она говорит о трансформации роли дизайнера в «архитектора смыслов». 

ИИ автоматизирует работу, предлагая за короткий промежуток времени миллион разных вариантов логотипа или проекта, тем самым оставляя дизайнера без работы. Однако без смыслового бэкграунда того, кто пишет промт, такая работа — просто красивая картинка ради красивой картинки. И в этом заключается парадокс нашего времени: чем доступнее инструмент, тем ценнее становится идея. 

#многобукв
18🔥8❤‍🔥7
Я все ждал какого-то пинка от вселенной, и, кажется, — вот он. Набрался смелости и наконец попробовал себя в видеоформате. Помимо блокировок телеграма причина простая — третий месяц я не покупаю книги, а какая-то ответственность перед друзьями поможет мне и дальше держать себя в руках. Планирую год без новинок, а там, может, и полтора, и два.

Дело в том, что на январских каникулах я разобрал библиотеку, все переписал и ужаснулся: более тысячи непрочитанных бумажных книг, около ста пдфок. Учитывая, что в среднем за последние годы я читаю по пятьдесят книг в год, запасов мне хватит примерно на двадцать с лишним лет. Помимо книг планирую рассуждать о потребительстве, маркетинге, причинах покупки той или иной книги. Подписывайтесь, где вам будет удобно. 

Из телеграма не ухожу, тут останется привычный текстовый формат. Да и все, кого я давно читаю, все равно тут. Держимся, друзья, раскладываем яйца по разным корзинам.
46❤‍🔥26🔥10
Пока мониторил интернет по следам прошедшей Лондонской книжной ярмарки, наткнулся на классную речь Джули Финч о важности литературных фестивалей. Для индустрии это не только быстрый способ вернуть деньги, вложенные в печать книг, рекламу и маркетплейсы, в оборот, но и самый короткий путь к знакомству с читателем. К сожалению, многие лица, принимающие решения, об этом забывают.
17🔥8💔6❤‍🔥2
​​Самой успокаивающей книгой за последнее время стала «Сад против времени» Оливии Лэнг. Перед пандемией Лэнг с мужем покупает особняк в Саффолке: решающем фактором покупки становится обширный заброшенный сад на заднем дворе, который Лэнг постепенно начинает восстанавливать. Это не только свое первое жилье Лэнг, но и спасение от окружающего мира: как героиня из детского романа Бернетт, Лэнг верит, что возделывание сада может исцелить душу и сделать мир чуточку лучше. Лэнг работает на стыке автофикшена, эссеистики и культурной критики, в книге она перемежает записи из пандемийных дневников с политической критикой английской аристократии. Она возводит сад в модель мироустройства, показывая, что сад может стать как и персональным раем, так и социальным инструментом власти и контроля. 

В прошлом году нашел у МИФа идеальное издание «Великого Гэтсби», а заодно и перечитал. Каждый раз нахожу в тексте что-то новое — в этот раз зацепился за рекламный щит Т. Дж. Эклберга, как символ «Божьего ока». В мире, где люди забыли о морали, есть что-то ироничное в том, что за ними следят глаза со старого рекламного щита. Уилсон даже говорит, глядя на них: «Бог всё видит», и в конце несет «кару Божью» Гэстби. 

Пока работал в Ад Маргинем, успел промодерировать классную дискуссию краша всея Руси Дмитрия Хаустова с Владимиром Кошелевым и Анатолием Курчинским по книге Ролана Барта «Удовольствие от текста». Хотя промодерировал, это, конечно, громко сказано: успел задать пару вопросов, а дальше дорогие спикеры перехватили инициативу. Но сегодня не об этом. «Удовольствие от текста» я все же осилил, оказалось не так страшно, как я думал. В одноименном эссе Барт переосмысляет роль читателя и сам процесс чтения, он предлагает относить к чтению как к опыту, а не анализировать его. Он приводит в пример два опыта чтения: когда тебе понятно, интересно, комфортно и второй, когда текст шокирует, сбивает с ног. Нет «правильного смысла» книги (привет учителям литературы), а есть поле ощущений и интерпретаций, где каждый чувствует текст по своему. 

Читал «MANIAC» Лабатута в прошлом году, с удовольствием пролистал, чтобы освежить в памяти. Понравилось, как Лабатут развил идеи «Когда мы перестали понимать мир»: что разум — это источник тревоги и разрушения, и, несмотря на прогресс, мир стал более непонятным. Центральный персонаж «MANIAC» — Джон фон Нейман, один из крупнейших умов XX века. В интерпретации Лабатута он предстает фигурой почти мифологического масштаба: не только логик и военный стратег, но и основоположник развития ИИ. Первая часть посвящена началу карьеры фон Неймана, становлению современной математики и физики, вторая и третья части — холодной войне, теории игр и противостоянии человека и машины в матче AlphaGo. Лабатуту удается создать ощущение нарастающей тревоги, в которой история науки превращается в разновидность интеллектуального триллера. Это редкий случай, когда текст, насыщенный сложными идеями, вызывает почти физическое беспокойство.

#пакетспакетами
36❤‍🔥11💔6🔥3
Миллион лет не был в музее-заповеднике Царицыно, и если бы не дорогие друзья, так активно его обсуждающие, не знаю, когда бы побывал. Лучше выделять день, так как под одной крышей проходит сразу несколько выставок. На «Великолепии русского костюма», например, праздничные народные костюмы, всевозможные цацки, вышивки, кружева и прочее роскошества.

Экспонаты для выставки собирали по всей России: от Эрмитажа и Третьяковки до Российского этнографического музея, не только одежду и украшения, но и картины, театральные эскизы и костюмы. Нашлось место и современным художникам, работающим с керамикой, бисером и металлом, каждый из которых по-своему переосмыслил традиционные промыслы. Все это выглядит очень самобытно и создает классный контраст с современными представлениями о красоте.
❤‍🔥2015💔6🔥4
Закончил первое полноценное видео и пока качаюсь туда-сюда между «блин, как классно, надо в следующий раз сделать…» и «да кому это сейчас нужно». Преисполнился к дорогим блогерам и коллегам запредельным уважением: пока сам не стал снимать, не понимал, сколько времени и сил это отнимает. Пока еще заговариваюсь, съедаю окончания, называю книгу сначала нон-фикшеном, а через секунду романом, но прогресс есть. В общем, если в пятницу вечером вам нечем заняться, приглашаю в комментарии после просмотра.

ВК | Ютуб
35🔥18❤‍🔥12💔4
В эту субботу нет пар, поэтому утро выходного дня выглядит так. Увидел новость о дне рождения Сая Твомбли, и рука сама потянулась в Барту. Эти два коротких эссе были написаны для каталогов парижских выставок Твомбли, и раз уж ничего другого на русском о Твомбли нет, служат хорошим введением в его творчество. 

Сай Твомбли родился и творил в Америке, в середине жизни перебрался в Италию, где и умер в Риме. Помимо живописи он занимался скульптурой и фотографией, был искусным гравером. Твомбли внес немалый вклад в развитие американского экспрессионизма, от которого позднее отказался в пользу развития собственного стиля. 

Картины Сая Твомбли вызывают вопросы у неподготовленной публики: чаще всего это крупноформатные полотна с небрежными каракулями, однако же многие из них находятся в постоянных коллекциях музеев современного искусства по всему миру. Барт анализирует творческий метод Твомбли, находит в нем структуру, описывает ключевые художественные приемы.

Постоянное обращение к вопросу о смысле представляется вполне легитимным, поскольку именно этот вопрос оказывается препятствием для универсальности живописи. Если стольким людям кажется, что они «ничего не понимают» в той или иной картине, дело в том, что им нужен смысл, которого картина им не дает. 
27🔥13❤‍🔥9💔1