Артлантида. Триггер-клик
88 subscribers
505 photos
27 links
Задачник Идей для художников, фотографов, дизайнеров и микс медиа артистов, повышающий творческое либидо при помощи креативного инструментария, арт-терапевтических экспериментов и упражнений, развивающих образное мышление. 18+
Download Telegram
Манифест Дада. Ваша задача.

В этот же период Жан Арп использует методы поэтической случайности в своей серии коллажей под названием «papier dechire», что в переводе означает «рваная бумага». Эти коллажи создавались из кусочков бумаги, которые бросались на холст и фиксировались в случайном порядке, в котором они упали. Жан Арп часто называл такие композиции «объектами, расположенными по законам случайности». Он отказался от упорядочивания композиции по принципам внутренней гармонии, доверяя случаю и гравитации. Никакой логики, только хардкор, только дада!

«Быть дадаистом — значит при других обстоятельствах быть больше купцом, партийцем, чем художником (и только случайно быть художником). Быть дадаистом — значит давать вещам овладеть собой, быть противником отложения солей... Ткань под рукой рвется. Жизни, которая посредством отрицания стремится стать возвышенней, говорят — да! Говорить «да» — значит говорить «нет»: потрясающий фокусник бытия окрыляет нервы истинного дадаиста — так он лежит, так он мчится, так он едет на велосипеде — Полупантагрюэль, Полуфрансиск, и хохочет, хохочет».

Дадаизм дал начало ряду значимых жанров в изобразительном искусстве и литературе, включая коллаж, реди-мейд и звукопись. В более широком контексте влияние дадаизма распространилось на всё европейское искусство современности — от абсурдистов до флюксуса.

Ваша задача:
Используя методы поэтической «нарезки» и случайного коллажа, сочините манифесты в иррациональном стиле «дада» и сделайте постер-визуализацию для следующих творческих коллективов:

1. «Нет-нет»
2. «Йо-йо»
3. «Чак-чак»
4. «Муму»
5. «Чих-пых»
6. «Наф-наф»
7. «Прыг-скок»
8. «Фуф Low»
9. «Упс-пупс»
10. «Клоп-хлоп»

Иллюстрации: Жан Арп / Коллаж с квадратами, расположенными по закону случая / Серия Papier dechire / Обложка для журнала Dada / Скульптура Constellation According to the Laws of Chance.
2👍1
Кухня футуристов

Кулинарная революция футуристов стала логичным продолжением их радикальных идей. Вдохновлённые стремительным прогрессом индустрии, механизацией и динамикой машин, они решили преобразить и гастрономию. Футуристы рассматривали человеческое тело как материал, нуждающийся в кардинальном обновлении через новую систему питания, соответствующую современной эпохе.

В 2009 году, к столетию Манифеста футуризма, нью-йоркская организация Performa устроила футуристский банкет для 100 человек. Меню было основано на «Манифесте футуристической кухни» Филиппо Томмазо Маринетти и Филлия, в котором идея разделения пяти чувств получила особое развитие: гурманы должны были не только вкушать, но и осязать, слушать и обонять.

Гостей встречал «Съедобный алфавит» — инициалы из колбасы, сыра и карамели. Затем подавали «Аэроеду»: под звуки Вагнера, рёв моторов и джаз гости пробовали оливки, фенхель и кумкват на кусочках наждачки, шёлка и бархата при аромате гвоздик.

Блюда имели эпатажные названия: «Слова в тарелке из моря свободы», «Скульптурное мясо», «Пикантный аэропорт», и были «аранжированы» для визуального удовольствия. Еду следовало поглощать в определённом порядке, желательно руками — для усиления тактильных ощущений. Некоторые творения предназначались для «поедания» глазами и носом.

Футуристы обожали вкусовые контрасты, стремясь шокировать вкусовые рецепторы. Например, «Полиритмический салат» дегустировали в темноте, под музыку и аромат лаванды, опуская лица в тарелки и осязая щеками и губами текстуру содержимого.

Далее следовало «Молоко в зелёном свете» — кислое молоко с мёдом, чёрным виноградом и редисом, которое поглощалось в сиянии зелёных прожекторов и запивалось коктейлем из минералки, пива и ежевичного сока.

Кульминацией вечера стал футуристический фазан фаршированный подшипниками, а за ним — алкогольное желе «Маринеттианские бомбочки». Вечер завершился безумным метанием «бомбочек» друг в друга и всеобщим обмазыванием желе.

Обложка: Умберто Боччони / Динамизм байкера (Велосипедист)
🔥2👍1
Кухня футуристов. Ваша задача.

1. Вдохновитесь «Манифестом футуристической кухни» и создайте собственный кулинарный манифест креативности, раскрывающий вашу творческую кухню. Какие ингредиенты войдут в состав вашего манифеста, искушающего оголодавшую публику? На какие инновационные творческие рецепты вдохновит ваш манифест? Какие неожиданные названия будут у блюд, созданных под влиянием ваших художественных вкусов?

2. Визуализируйте обложку Книги рецептов, соответствующую вашим идеям.

КОК (кухня одержимого креативщика)

как отведать креативность?
киньте одну каплю
кокосовых отрубей в кастрюльку,
колбасный окорок кактусовыми
кусочками отварите в кипятке,
кунжут, орегано, кардамон,
коготь опоссума, корицу,
куст оптимистических концепций —
компонуйте, опираясь на кисель
клейкого опыта. калибруйте!

коллапсирующие овощи, кислоту,
кадмий, отвагу камикадзе,
кодекс очумелых кадавров,
киш-миш, отбивные кластеры
коммуникаций, облачный катехизис,
космизм одинокого кенгуру,
крепкие объятия камасутры,
каникулы, осьминога-кривляку,
кракелюры огненных конвульсий
карамелизируйте основательно в коньяке.

квантовую осознанность курицы
категорически отриньте! кивайте,
копошитесь, облизывайтесь, квасьте!
канифольте обед киборга,
касторкой обрызгав конфеты!
куражьтесь, обезьянничайте, клубитесь,
кровожадно обглодав кайфоломов.
крякните опасно и кишечнодышаще!
консервируйте опусы креативности,
крикнув «ооооооммммм» критикам.

Обложка: «Манифест футуристической кухни», Филиппо Маринетти и Филлия (псевдоним художника-футуриста Луиджи Коломбо, означающий «кастрюлю, которая всегда кипит»)
👍2
Ускользание

Приём «ускользание» является характерной особенностью концептуального искусства в условиях тотальной неопределённости. Суть приёма заключается в том, что художник намеренно избегает прямолинейного и однозначного выражения своих идей и эмоций, предпочитая оставлять произведение открытым для множественных интерпретаций.

Провоцируя зрителя на бесконечную игру в «двойные прочтения», художник приглашает его к активному соавторству в процессе создания смысла. В результате произведение искусства превращается в своеобразную чёрную дыру, поглощающую любые попытки окончательного определения.

В среде московских концептуалистов был распространён термин «колобковость» — ставший квинтэссенцией постмодернистской эстетики. Это не только неуловимость и неоднозначность художественного высказывания, но и его способность постоянно трансформироваться, адаптируясь к любому контексту. «Колобковость» — это отрицание стабильности значения, перманентная метаморфоза, в которой форма и содержание находятся в состоянии непрерывного взаимопроникновения и взаимоотрицания. Зритель снова и снова возвращаться к произведению, чтобы попытаться разгадать ускользающую тайну.

Ускользание и лавирование по принципу «колобковости» похоже на эзопово иносказание — художник становится культурным хакером, взламывающим коды официального дискурса и создающим в этих разломах (не)видимое пространство для альтернативных нарративов со множественными интерпретациями.

Ваша задача:
Используя приём ускользания и «колобковость» создайте визуальное высказывание с «двойным смысловым дном», своего рода — невидимый манифест.

Обложка:
Владимир Абих / Упр.3. Нанесите изображение на лицевую сторону холста
🔥4
Ускользание. Подборка для вдохновения

1. Виталий Комар и Александр Меламид / Идеальный лозунг
2. Вадим Захаров / Слоники
3.
Урс Фишер / Без названия
4.
Алиса Горшенина / Состояние
5.
Владимир Абих / Теряются последние слова
6. Илья Кабаков / Альбом для раскрашивания
7.
Аниш Капур / Стрельба в угол
8. Дмитрий Листов / Культура
9.
Ринат Волигамси / Минус-рассвет
10.
Zhou Wendou / Untitled
🔥3
Возвращение

После продолжительной медитации в склепе молчания, и неспешным прогулкам по «сумеркам души», наш канал завершил смысловую реинкарнацию и возвращается из творческого анабиоза с новой оптикой, позволяющей видеть мир в инфракрасном спектре возможностей, находить новые обжигающие триггеры для животрепещущих идей, улавливать ультрафиолет инсайтов и чувствовать вкус творческих энергий на молекулярном уровне... Трепещите, мы продолжаем!
🎉5🔥42
«Дневник Вечности»

Размышляя над развитием канала, я наткнулась на занятный «Дневник Вечности», принадлежащий, вероятно, одной из инфернальных сущностей. Некоторые тезисы, обнажающие связь между креативностью и вампиризмом, мне показались довольно любопытными, делюсь с вами отрывками:

Охота за вдохновением
Каждый художник немного подобен вампиру, изящно прокусывающему яремную вену культурного контекста. Мы бродим по тёмным переулкам истории искусства, впитывая сгустки идей, и трансформируя их в собственную художественную плазму.

Многовековая насмотренность
Наша насмотренность не имеет ограничений, она подобна вампирской памяти... Мы помним цвет заката над Флоренцией эпохи Возрождения и оттенок неоновых вывесок в Токио будущего, распознаём цитаты из Караваджо в рекламе дезодорантов, и отсылки к Дюшану в мемах с котиками.

Метаморфозы
Как вампир превращает заурядность в готическую легенду, так и художник «обращает» банальность в искусство. Один удачный «кусь» может «завирусить» целое поколение адептов эстетической чумой. Наша суть — в бесконечной метаморфозе.

Сверхсенсорика
Гипертрофированная чувствительность художника — это не баг, а фича. Мы ощущаем приближение тренда за километр, и слышим потусторонний шёпот рождающихся идей в белом шуме повседневности.

Левитация над ямой мотивации
Истинный творец способен «зависать» над бездной творческого кризиса, как вампир над пустошью. Это не просто способность игнорировать скуку, а искусство превращать яму прокрастинации в источник гравитационной энергии.

Творческое бессмертие
Каждый арт-проект — это материализация «искушения», где художник хранит частицу своего бессмертия. Подлинное высказывание «по чесноку» мгновенно перемещает зрителя в эпицентр смысла, минуя все защитные барьеры восприятия.

Готовьтесь, на этой неделе мы исследуем природу креативности через призму вампирской метафизики.

Креативность🩸вас!
4🔥4
Джо в стране Нано-Скуки

Предположим, что вы — сгорающий от экзистенциальной тоски и скуки био-художник Джо. Зарабатываете на жизнь, выращивая искусственные дизайнерские органы для продажи богатым коллекционерам. Но в глубине вашего кибер-сердца теплится мечта создать нечто большее, чем просто очередную модную печень. 

Джо толком не помнил происхождения своего имени: что-то от Джокера, что-то от Джоконды... Ему самому нравилось думать, что его имя — сокращение от «Джотто».

Однажды после бессонной ночи, проведённой в бесцельном блуждании по новейшему нейро-интерфейсу, Джо обнаружил у себя на теле пульсирующую татуировку с QR-кодом, ведущую в страну Нано-Скуки. «Дюже жутко, однако... Даже жмых опал, — занервничал Джо. Дрогну — жизнь онемеет...»

Любопытство всё же пересиливает паранойю и Джо решается пройти этот готический квест.

Ваша задача:
Предположите, каким будет путешествие Джо, расшифровав аббревиатуру имени ДЖО несколькими фразами так, чтобы получился связный рассказ.
🔥72
Чистолистье

Как только Джо благополучно телепортировался по ссылке в страну Нано-Скуки, его окружил хоровод невест Дракулы. Апатия, Прокрастинация и Лень кружили вокруг художника и нашёптывали томно-тошнотворными голосами разное...

Тело Джо совсем обмякло, руки опустились и болтались неприкаянными плетьми, мелкая дрожь в коленях как осенняя морось превращала любое движение в спотыкающуюся походку сомнамбулы... к тому же добавился «страх чистого листа». Кажется, что Джо даже стал забывать своё имя. С этим опустошающим хороводом надо было что-то делать.

Ваша задача:
Избавьтесь от чар навязчивых невест Дракулы, сочинив персональное заклинание «Чистолистье», помогающее справиться вам со страхом «чистого листа». Соберите из листа А4 оригами-оберег, который впредь будет оберегать вас от творческих страхов.
👍10