Реальность диктует свои законы. С этого дня канал меняет своё название на Артлантида / Триггер-клик, немного меняет формат и передаётся в управление био-художника Джо (может быть, у него получится вести канал более регулярно). Всё это время Джо находился в молчаливой аскезе на территории Нано-Монастыря в Артлантиде, и, наконец, готов делиться своими заметками-впечатлениями о творческом путешествии по стране Нано-Скуки. А как же креативность? Креативность и задачи-вызовы останутся, но будут погружены в контексты философско-художественного исследования различных состояний творческого процесса: от скуки до вдохновения, и пропущены через индивидуальную оптику Джо.

СПОНТАННАЯ НЕВЕСОМОСТЬ

К спонтанной невесомости и к специфическим особенностям устройства гравитации на территории Монастыря я адаптировался не сразу. Три дня подряд мой встроенный вестибулярный имплант сбоил и выдавал несуществующие параметры, пытаясь обработать многослойность разнонаправленных гравитационных потоков Артлантиды.

Первое время я передвигался по Монастырю ловя ускользающую линию горизонта как Пизанская башня в кедах. Монахи сказали, что это обычное явление для новичка: «Твой имплант учится невесомости, ему снится евклидово пространство — одномерное и скучное, — и он цепляется за этот сон, как ребёнок за одеяло. На самом деле между двумя точками пространства нет расстояния, нет разницы в весе, — есть только привычка этот зазор воображать. Постепенно твоё тело само обретёт равновесие. Древнее, до-гравитационное».

Ваша задача:
1. Создайте серию работ с отменённой гравитацией. Например, рисуя с натуры натюрморт, представьте, что объекты на вашем рисунке парят в пространстве. Возьмите любой референс из классической живописи со статичными фигурами, и «улучшите» его, заставив одну из фигур левитировать. Или передайте ощущения от шаткости окружающего пространства через многослойную неравномерность планов, когда привычная прямая перспектива не имеет единой точки сборки.

2. Разработайте вымышленный дизайн-объект: вестибулярный имплант, который стабилизирует восприятие в условиях нестандартной гравитации. Предложите нейминг и визуальную айдентику для производителя подобных имплантов.

Референсы:
1. Жоан Фонткуберта (Joan Fontcuberta)
2. Дэвид Хокни (David Hockney) / фотоколлажи — кубистическое расщепление точки зрения
3. Томас Сарацено (Tomás Saraceno) / антигравитационные скульптуры

ОБЛАЧНАЯ ПАРЕЙДОЛИЯ

Иногда монахи Монастыря занимались странным занятием, которое со стороны выглядело абсолютным бездельем — лежали на спине, созерцая плывущие облака, и «тыкали» пальцем в небо. На монастырском сленге это называлось «облачной парейдолией». Я спросил у одного из монахов, что всё это значит. Его звали брат Дезидериум. Тихий, низкорослый, с вечно мёрзнущими руками и доверчивым взглядом.

«Видишь ли, — отрешённо ответил Дезидериум, — Вселенная работает над исполнением твоих желаний непрерывно, двадцать четыре на семь. Примерещилась, например, тебе птица в облаке... Это не баг восприятия, а протокол связи с Поднебесной. Ответ на твой запрос, который ты даже не помнишь, когда отправлял.

Перистые, кучевые, слоистые, и, особенно — облака восходящего скольжения — всё это знаки, которые посылает тебе Вселенная. Снова и снова, в разных обличиях, пока ты не поймёшь, что единственное, чего от тебя хотят — это согласие быть счастливым. Счастье невозможно заслужить — с ним можно только согласиться. Иногда это невыносимо. Это оскорбляет интеллект и... обесценивает страдание. Мы читаем облака, как лица. И облака читают наши лица в ответ, калибруя уровень сопротивления или согласия на исполнение».

Ваша задача:
Спроектируйте «Небесный Интерфейс» — систему элементов пользовательского интерфейса для коммуникации со Вселенной. Как выглядели бы пиктограммы навигационной системы, прогресс-бар, знак загрузки? Можно было бы «свайпать» облака? Какой была бы форма обратной связи для заполнения запроса? Как работали бы уведомления об исполнении или задержке мечты?

Референсы:
1. Цай Гоцян (Cài Gúoqiáng) / «Лестница на небеса» 
2. Йоко Оно (Yoko Ono) /«Instruction Paintings» — инструкции как искусство
3. Московская художественная группа «Облачная комиссия», основатели: Аркадий Насонов, Дмитрий Лигейрос

ЦВЕТОЗАВР ИЗ БЕСТИАРИЯ

Говорят, что Цветозавры вымерли от переизбытка собственной Красоты. И ещё потому, что природа — тоталитарный куратор. Она любит чистые жанры. Ты — либо животное, либо растение. Либо охотник, либо фотосинтет. Цветозавры отказались выбирать — и были вычеркнуты из экспозиции видов. В их случае эволюция катастрофически облажалась.

Брат Хризантемус — монах-палеонтолог, с которым я познакомился в местном Бестиарии, (да, они здесь берут цветочные имена при постриге), поведал свою историю, от которой у меня расслоилось сознание. «Эволюция, которую мы знаем, — сказал Хризантемус, отхлёбывая из чашки нечто ферментированное из лишайника, — лишь одна из черновых версий филогенеза. Цветозавры — это альтернативная ветка, которую природа начала развивать и бросила на гаплоидном геноме, испугавшись собственной дерзости. В Бестиарии мы развернули экспериментальную программу де-экстинкции — комплекс научно-эстетических мер по восстановлению вымерших видов животных с использованием методов ассоциативной генной инженерии во имя биоразнообразия. Мы не занимаемся клонированием напрямую, мы — ассоциируем.

Наши эксперименты — это акт реабилитации гибридов, мы возвращаем в жизнь тех, кого эволюция отменила за мультидисциплинарность. Будущее — за химерами. За теми, кто не помещается ни в одну клетку классификации. Это про подлинную эволюцию Красоты». Я задумчиво допил его лишайник и занялся свободным ассоциированием альтернативных существ. Как и полагается в Бестиарии.

ЦВЕТОЗАВР ИЗ БЕСТИАРИЯ

Ваша задача:
1. Создайте существо альтернативной эволюции, опираясь на параметры из диаграммы (выберите по одному параметру из всех категорий или придумайте свои). Предложите визуализацию существа из Бестиария, добавьте название и опишите восстановленный вид.
2. Если бы вы были одним из экспериментаторов-палеонтологов, то какую бы ветвь альтернативной эволюции стали бы развивать, и каким способом?
3. Предложите собственную формулу измерения Красоты.

Референсы:
1. Эдуардо Кац (Eduardo Kac) / био-арт — живой организм как художественное высказывание
2. Токуджин Йошиока (Tokujin Yoshioka) / кристаллические, «выращенные» скульптуры и объекты
3. Луиджи Серафини / Кодекс Серафини (Codex Seraphinianus) / энциклопедия несуществующего мира

ПЛАМЕННЫЙ МОТОР

Юго-восточная верфь, озеро Русалочьих слёз — здесь ежегодно проходит автомобильный салон «Сквозные Механики». Вокруг — белое безмолвие, если не считать стайки инженеров-монахов, пары заблудившихся русалок, и меня — единственного, кто пришёл с фотоаппаратом вместо молитвенника, чтобы зафиксировать конец автомобилестроения в его привычном виде.

Валтасар Кройц — инженер с глазами азартного хирурга, который давно перестал бояться собственного безумия, «выкатил» очередной прототип живого автомобиля. Его машины спроектированы по принципу естественной биомеханики, своего рода «коконы на колёсах». Пульсирующие мышечные узлы вместо двигателя, переплетение сухожилий — вместо рулевой подвески, лимфатическое масло в эластичных артериях вместо синтетики. А соляной корпус — из прессованного полимера на основе русалочьих слёз, который хранит эмоциональный отпечаток в каждой царапине как часть биографии машины.

Тест-драйв. Мембранное сиденье мгновенно подстроилось под контуры моего тела, руль оказался тёплым на ощупь, словно рукопожатие. Еду. Медленно. Машина двигается по поверхности озера как живое существо — ощупывая, приспосабливаясь, слегка обнимает за торс, чувствуя инерцию поворотов раньше меня. Когда я выбрался из кокона, то заметил, как что-то недоброе промелькнуло в оптическом взгляде моего фотоаппарата, как будто бы он приревновал меня к автомобилю...

Ваша задача:
1. Создайте серию «анатомических портретов» неодушевлённых объектов повседневности. Используйте рентгеновскую эстетику и эффекты прозрачности, показав внутреннее устройство объекта как живую биологическую систему.

2. Снимите несколько фотографий любого объекта так, словно фотоаппарат ревнует вас к изображаемому сюжету.

Референсы:
1. Вим Дельвуа (Wim Delvoye) / готическая механика
2. Феликс Кислинг (Felix Kiessling) / эндохимические портреты на алюминии
3. Тео Янсен (Theo Jansen) / механизмы, ходящие по пляжу

ПЕСОЧНЫЕ МАНДАЛЬЕРЫ

Несколько раз в году уровень моря Скуки поднимается и затапливает прибрежные территории Монастыря. По местным поверьям, токсичный туман с моря парализует нейронные связи, искажая перцептивную перспективу восприятия пропорционально уровню культурного безразличия.

Я провёл день с бригадой мандальеров Томаса Лерма — семеро человек, включая двух бывших каменщиков, одну повитуху и слепого монаха, который «видит паттерны кожей». Они каждое утро выходят на линию прибоя и выкладывают рельефные мандалы из цветного песка, растёртых кораллов, порошка из панцирей моллюсков и измельчённых крыльев жуков-бронзовок.

Огромные ветвящиеся композиции, которые волна смывает за считанные минуты. Я спросил Томаса, не кажется ли ему бессмысленным их занятие. Он посмотрел на меня так, будто я спросил, не бессмысленно ли дышать.

«Смысл в процессе, а не в результате, — признался Томас, проводя линию куском дрифтвуда, — я художник одноразовости, перерабатывающий время в художественный жест. Если бы рисунок оставался — я бы стал его рабом. А так есть свобода каждый раз начинать заново». Мандальеры утверждают, что песочные рельефы создают феноменологическое микрополе любопытства, разрушающее «плоскую когерентность» Скуки.

Волна приходит. Смывает мандалы. Они начинают заново. Море Скуки не отступает, но и не приближается, сохраняя затянувшееся противостояние между пустотой и кропотливыми жестами созидания. И, может быть, такая ничья — это лучшее, на что способна цивилизация, построенная на воске, соли и песке.

Ваша задача:
Станьте куратором современного искусства и придумайте концепцию выставочной экспозиции, построенной на принципе одноразовости. Основное условие: все экспонаты выставки в процессе экспозиции должны естественным образом исчезнуть (раствориться, испариться, рассыпаться).

Референсы:
1. Вольфганг Лайб (Wolfgang Laib) / инсталляции из пыльцы
2. Жауме Пленса (Jaume Plensa) / скульптуры из кружева слов
3. Ребекка Луиз Лоу (Rebecca Louise Law) / инсталляции из натуральных материалов